В обычном музее зритель чаще всего смотрит на произведение со стороны. В интерактивном пространстве всё устроено иначе: здесь можно влиять на происходящее, взаимодействовать с инсталляциями, исследовать цифровые объекты или оказаться внутри виртуального мира.
Именно поэтому интерактивные музеи Москвы интересны даже тем, кто редко выбирает классический музейный маршрут. Вместо привычного «смотреть и читать» они предлагают действовать, исследовать и получать собственный опыт.
Но интерактивность бывает разной. Разберёмся, какие форматы сегодня можно встретить в музеях и выставочных пространствах.

Главное отличие — зритель становится участником происходящего.
Произведение может реагировать на движение, прикосновение или звук. В виртуальной реальности человек самостоятельно перемещается внутри созданного пространства, а дополненная реальность позволяет увидеть цифровые объекты там, где их физически нет.
При этом большое количество экранов и технологий ещё не делает музей интерактивным. Важно, чтобы действия посетителя становились частью опыта.

Один из самых интересных форматов — произведения, которые меняются в зависимости от действий человека.
Стоит приблизиться — появляется изображение. Сделать движение — меняется свет. Произнести звук — пространство отвечает цветом или визуальным эффектом.
Так зритель перестаёт наблюдать за готовым произведением и становится одним из участников происходящего.
Именно поэтому одну и ту же интерактивную инсталляцию разные люди могут воспринимать совершенно по-разному.

VR предлагает другой тип взаимодействия. Надев шлем, человек оказывается внутри цифрового пространства и может самостоятельно исследовать его.
Можно приблизиться к объекту, обойти его, посмотреть вверх или назад, изменить точку обзора и увидеть то, чего просто не существует в физическом выставочном зале.
Для искусства это особенно интересный инструмент: художник больше не ограничен стенами, размером помещения или даже законами реального мира.
Зритель при этом находится не перед произведением — он оказывается внутри созданной художественной среды.

Дополненная реальность работает иначе. Она не заменяет окружающий мир виртуальным, а добавляет в него цифровой слой.
Через экран смартфона, планшет или специальные устройства в реальном пространстве могут появляться изображения, объекты и анимация.
Картина может получить дополнительный визуальный слой, рядом со скульптурой — возникнуть цифровой объект, а обычный музейный зал превратиться в пространство, где физическое и виртуальное существуют одновременно.
Так технологии становятся не отдельным аттракционом, а ещё одним способом рассказать историю произведения.

Интерактивность используется не только в художественных инсталляциях.
В научных, исторических и образовательных музеях посетителю часто предлагают экспериментировать: запускать механизмы, собирать объекты, решать задачи или проверять, как работают различные явления.
Такой формат особенно понятен детям и подросткам, но интерес к нему давно не ограничивается детской аудиторией. Возможность самому что-то сделать часто помогает разобраться в теме быстрее, чем длинное описание рядом с экспонатом.
Поэтому современные интерактивные музеи всё чаще строятся не вокруг маршрута «посмотреть экспонаты», а вокруг исследования.

Сначала стоит решить, какого опыта хочется.
Если интересно взаимодействовать с самим произведением, ищите выставки с интерактивными инсталляциями. Если хочется полностью сменить окружающее пространство — подойдёт VR. Дополненная реальность интересна тем, как соединяет реальные объекты с цифровыми, а игровые экспозиции позволяют экспериментировать и исследовать.
Перед посещением стоит также проверить возрастные ограничения и продолжительность программы: у технологичных форматов они встречаются чаще, чем у обычных выставок.

В музеях ArtDynamics интерактивный опыт представлен в VR Gallery.
Надев VR-шлем, зритель оказывается внутри художественного пространства и самостоятельно исследует его: меняет направление взгляда, рассматривает объекты с разных точек и перемещается внутри виртуальной среды.
Можно выбрать путешествие по мирам, вдохновлённым Мунком, Моне и Дали, познакомиться с работами современных digital-художников или программу, связанную с Моной Лизой и Нотр-Дамом.
Здесь технология нужна не ради самого эффекта виртуальной реальности. Она меняет привычное положение зрителя: вместо человека, стоящего перед произведением, появляется участник, находящийся внутри художественного пространства.
VR Gallery работает в ArtDynamics в Москве и Санкт-Петербурге.